在最初看到《The Queen》开始横扫今年各电影节的提名时，我曾以为它和去年的《Good Night, Good Luck》是同一类型的，以记录片风格出现的媒体事件的叙事电影。很喜欢Good Night, Good Luck冷峭凌厉的风格，于是找了一个精神抖擞的周末看《The Queen》。
　　
　　当然我的猜想错了，但是从个人感觉说，The Queen比Good Night, Good Luck更为成功－－难怪这样一个不具备情爱、阴谋、复仇、动作、惊怵等流行因素，又不面向少儿市场的严肃影片，依然能登上排行榜。

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　　它立意严肃而好看。
　　
　　《The Queen》的故事取材于英国黛安娜王妃的意外车祸死亡。
　　
　　因此，你看，《The Queen》完全有条件具备上述流行因素，它完全可能成为又一部向大众揭示政治名人绯闻和糜烂生活的电影，也完全有可能高歌爱情自由个性解放等讨巧的调子――正如有些电影在这类题材上做的那样。
　　
　　很好的是这部电影没有这样做。在黛安娜之死近10年之后，影片不再向黛安娜投注过多的情感倾斜，也不再对黛安娜的绯闻津津乐道。实际上黛安娜是本片中唯一一个完全由新闻记录资料来叙述的人物，那些新闻片断记录了她的绝代风华――黛安娜是整个影片的背景，而故事的焦点在于伊丽莎白二世老派的国家体制的“原则性”如何抵抗来自现代传媒社会的公众情绪的压力，她为了维护体制的尊严，而使体制本身受到公众的质疑，新一代亲民政治家（布莱尔）如何在两者之间斡旋。
　　
　　多年以来媒体曾经习惯将黛安娜王妃人格化报道，而将“英国王室”作为去人格化的符号，树立为黛安娜的对照物，影片《The Queen》正是提供了一个相反的视角，在这里，黛安娜王妃作为一个媒体时代的公众人物，她的行止完全通过媒体呈现；而以伊丽莎白二世女王为代表的王室家庭，则展示了他们作为个人的个人性情和心理轨迹，非常具有启示性。
　　
　　Helen Mirren的表演令人折服，她的外形并不象伊丽莎白二世，但是从影片开始，她就毫无疑问地站稳了这个角色，她是女王，更是伊丽莎白二世。或者说，在影片开始，她让观众看到了女王，在影片结束时，她让观众看到的是伊丽莎白二世――一个在二战中成长，努力为了自己的职责来适应现代社会的老年妇女，这也许就是影片中布莱尔两次和女王会面时的观感。
　　
　　伊丽莎白二世在二战的英国度过少年时代，在希特勒的炮火中，年幼的公主和妹妹一起去广播电台念演播稿鼓舞士气，参军到女兵部队做司机，二战结束父亲乔治六世早逝，不得不很快承担君主的职责，面对媒体的质疑。她自幼受到的教育是责任第一，个人第二，是新教徒式的克制和镇静，是克尽职守不张扬，是立宪君主的超脱于世俗――她对黛安娜的看法不能不说是来自不同的阅历，当然黛安娜更切合现代社会对王室的需求，一个更向传媒开放的和世俗社会同荣辱同喧嚣的王室。
　　
　　我原本并不熟悉伊丽莎白二世的经历，这完全感谢编剧的精巧安排，让不了解英国政治的观众随着影片的发展逐渐了解伊丽莎白二世。在影片开始，女王骄傲又不失宽容地接见新当选的工党首相布莱尔，提醒他是自己的第十个首相，而她第一个首相是丘吉尔――“那时他给了年轻的我很多教益”，Helen Mirren恰当好处的停顿和表情，让观众开始注意到女王的往昔――她不是作为一个国家元首符号出现，而是作为真切的人物。布莱尔的夫人是较为激进的左翼人士，一贯主张废黜君主立宪制，她行了一个很勉强的屈膝礼，这个细节中两个女演员的微妙表情准确得令人击节叹赏。这是表演的炉火纯青。影片中不少片断和人物对话都是值得玩味的。
　　
　　确实这部电影在很多方面体现了良好的技巧，剧本把基于真实新闻事件的素材组织为一个典型的戏剧，人物立场和性格的对立张力，某些传递人物情绪的镜头，摄影处理得相当出色，比如查尔斯向前妻遗体致哀，隔着玻璃的中景镜头，非常克制，然而情绪渲染得很好。隐喻也一丝不苟，几乎贯穿全片的高大的麋鹿似乎暗示父的尊严――“父”，可以是女王心目中的父亲，可以是百年传承的君主立宪制的尊严，或者是一个二战老人所谓的尊严？――这个高大美丽的麋鹿在影片结束时被一位商业游客猎杀了，这也许比喻着传统在现代社会中的最终溃败吧？
 
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