杜祺峰说，他没有想过要将《黑社会》这部影片引进大陆。
　　
　　黑社会对于杜祺峰来说，几乎是种草根情节，他在香港这个地方成长，身边总有黑社会这个团体伴随着自己的成长，而香港每次的社会变革也总能带来黑社会的变革。因此，他不能忽视黑社会的存在，也不能忽视黑社会对香港这个社会的影响，包括所起的积极作用。

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　　所以，他说那是一部拍给香港人看的电影。
　　
　　由此我认为，我们国内的那个什么《龙城岁月》，那绝对不是杜祺峰的作品。
　　
　　一、杜祺峰的镜头语言
　　
　　虽然杜祺峰说他已经尽力在该片中用一种较为平和的镜头来讲述故事，但是我们还是很容易地在影片中找到浓浓的杜氏风格。
　　
　　杜氏影片的许多镜头都给人一种跳跃感，这其中以《柔道龙虎榜》最为突出，影片中大量快镜头的剪辑在有的时候甚至给人目不暇接的感觉。这一定意义上将这篇主题略显深沉的影片变得轻快。
　　
　　然而，杜氏镜头的跳跃如果仅仅是停留在其镜头的剪辑上，那便和其他的导演没什么区别了。因此，杜氏的镜头语言还必须加上其背景音乐才能完整。
　　
　　杜祺峰擅长在影片中加入一些快节奏的音乐，而且这音乐的调子也较为单调，甚至在一长段的时间内，这个背景音乐总是伴随着故事的发展隐隐响着。
　　
　　在本片中几个影片中的高潮桥段以及转折点都是用这样语言来描述。
　　
　　首先是影片的开头，这里值的开头是影片片头打主创人员姓名的那个开头，之所以要说这个，是因为这段在我们国内的太监版《龙城岁月》是完全看不到的，可偏偏就是这个开头，奠定了整个影片的基调。
　　
　　影片刚刚出现的时候是一个画在纸上的类似符咒“洪门”标志，而背景音是越来越大声的入门宣誓，宣誓口号略显急促，却中气十足，使得整个影片从一开始就使得观众对黑社会这个特殊的群体有了一种神秘感，甚至一种尊重感。
　　
　　这就注定了这部《黑社会》与以前的黑帮片不同（这个后面会讲）。
　　
　　再下来印象较为深刻的便是占米拿到龙头棍那个桥段了。那个桥段中的戏几乎是由两场戏构成了，一个是占米和长毛之间的打斗，一边是张家辉扮演的混混（一时忘记他在剧中的名字了）和几个小混混的厮杀。一个本该惊心动魄的戏却被那快节奏的背景敲击乐地渲染下变得诙谐。这便又是杜祺峰一个常用的手法，即弱化该桥段中的主题，使得该桥段与整个影片的风格协调。象《大事件》中纯粹的暴力在杜祺峰的其他影片中是很少见的。而《黑社会》本就不是讲述一个杀戮的黑社会，黑社会之间的纯暴力不是本片所阐述的主题，就第一部《黑社会》来说，杜祺峰讲得更多的是人与人以及人与社团乃至于社团和社会之间微妙的关系。而在本桥段中的暴力只是做为整个故事发展进程中的一个辅助，简单来说，这个桥段的重点是“夺棍”，而不是杀戮，因此，杜祺峰是有必要弱化这个场景中的暴力。既然在镜头上无法做到取舍，那只能用整个桥段的氛围来营造，而这个氛围，便是由背景乐来完成了。
　　
　　再来便是那个阿乐与大D和解后9兄弟结拜那场戏，在这场戏之前有一段介绍“洪门”的源来和历史，以及入会仪式和入会誓词，这段在国内太监版也是看不到的。在这个桥段中，可以说整部影片风格最为突出的桥段，无论从整个镜头的运用，以及背景宣誓声的调度，都和影片开头的那段极其相符，由此也让我们看到了整片最为庄重最为和谐的也最为豪情的一个桥段。可以说，这段戏是整部戏的最为精髓的两个桥段之一（另外一个后面会提到），然后国内的太监版却将这个桥段给删除，不可谓不狠！
　　
　　为何精髓？因为杜祺峰自己对社团的入会仪式是深有感触，他说如果可以，他甚至想用一个钟头的镜头来表现其入会仪式，而最长的入会仪式甚至超过三天三夜，而他这段最初的镜头据说也将近二十多分钟。因此杜祺峰才会将这么重的笔墨压在这个桥段上，不可谓不精华！
 
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